前不久，在上海国际电影节上恒保物联网技术（北京）有限公司，传来了一则令人振奋的新闻:

张艺谋即将执导的电影版本《三体》目前已经进入了初步的筹备阶段。

这条新闻发布后，迅速在互联网上引起了轰动，“张艺谋导演电影版三体”迅速登上了热搜榜单。

张艺谋亲自也给出了他的答复：他会竭尽全力，希望能够满足大家的期望。

然而，在众多的期望之声中，也混杂着许多带有讽刺意味的疑虑。

有些人称张艺谋为“广场舞的导演”。

他只能拍摄像“人列计算机”这种宏大的场景，却无法捕捉到科幻电影的真正内涵；

有些人将张艺谋描述为一个“投机取巧的人”。

他只能通过拍摄像《满江红》和《第二十条》这样的小规模电影来赚取资金，对于科幻的大制作，他目前无法参与。

有观点认为张艺谋已经年届74岁，被视为“老古董”，他的思维充满了老农民的观念，因此制作科幻电影简直像是白日做梦。

有些人甚至评论说，张艺谋在拍摄《三体》时，“胜利并非来自中国科幻，而是源于对人情世故的深刻理解。”

他们对张艺谋的最大期望是他能在中途放手，然后由郭帆来接管。

这些带有恶意的评论，实际上反映了张艺谋在过去数十年中所受到的某种评价的缩影

当他参与文艺电影的拍摄时，众人批评他试图讨好外国人；

当他制作商业影片时，众人批评他只擅长堆砌盛大的场景；

当他制作商业电影时，众人评论他缺乏进取心。

这八个字可以简洁地描述为：声誉遍布四方，诽谤遍布四方。

如今的张艺谋，到底是年迈如马，还是显得有些老态龙钟？

他有没有能力完成《三体》的拍摄？

关于这件事，我们最好向《三体》的创作者刘慈欣询问。

关于张艺谋制作自己的小说这件事，刘慈欣的确曾明确表示过她的立场。

此外，我们已经讨论过不止一次了。

四年以前，在“三体社区”的访谈中，刘慈欣明确地表达了自己的观点:

“我同样期待张艺谋有机会制作这部科幻电影。”

他提到，尽管张艺谋从未涉足科幻电影领域，但他的审美观点与他非常接近。

他也提供了相应的阐释。

例如，在张艺谋的电影作品中，我们可以看到大量的色彩展现，而《英雄》和《满城尽带黄金甲》则展现了鲜明的色彩对比，两者风格迥异，对细节并不过分关注。

这与我在创作小说的过程中所展现的“大巧不工”有着惊人的相似之处。

继续向前方望去。

在2015年，刘慈欣在接受《环球时报》的独家采访时表示，她非常期待张艺谋能够参与这部电影的拍摄”。

有观点认为，张艺谋是个怎样的名人？

刘慈欣仅仅是在公共场合发表了一些礼貌性的言论，不应该被认真对待？

实际上，无论是正面评价还是负面评价，都仅仅是我个人在早期阶段的主观观点。

皮哥认为，为了深入了解这部电影的成功或失败，以及张艺谋是否会走上《长城》的老路，我们必须深入研究张艺谋和他的原著小说。

存在四个核心议题，这些议题是不可避免的。

首先，在选择导演方面，张艺谋是否是目前最合适的人选？

首先，让我们进行一次除法操作。

像《三体》这种顶尖的IP，普通的年轻导演很难接手。

除了导演郭帆之外，别无他法。

然而，郭帆目前正忙于制作《流浪地球3》，这部影片计划在2027年公映，由于档期冲突，他无法参与。

在年轻的导演团队中，除了他，已经没有其他人了。

那一代的导演们在哪里？

陈凯歌是冯小刚吗？是贾樟柯还是姜文？

这群人的知名度已经很高，但他们的创作能力要么不如之前，要么风格完全不匹配，所以只能全部排除。

这个项目是否可以交由来自香港和台湾的导演来负责拍摄呢？

他们所处的生活环境缺乏科幻元素，因此制作科幻电影时，只能选择像《明日战记》这样的太空警匪题材。

经过简短的筛选，张艺谋被认为是最合适的候选人。

顶尖的导演与最优秀的IP共同构成了天作之合。

其次，张艺谋在拍摄《三体》时是否达到了一定的标准？

这句表达似乎是无稽之谈。

从经验上看，张艺谋是第五代导演的领军人物，他不仅是奥运会的导演，还被誉为“国师。

在华语圈中，只有王家卫、杨德昌、侯孝贤等少数几位艺人能与他在专业性上相媲美，他们主要擅长于文艺影片的创作。

谈到他的代表性作品，张艺谋的双手实在是数不清。

他显然是有资格的。

然而，争议的焦点主要集中在张艺谋近几年的艺术创作上，更确切地说，是在2016年。

在那一年，张艺谋的电影《长城》遭遇了失败，但随后他似乎释放了自己的潜能，选择了更偏向于短平快风格的影片。

几乎每年都以一部电影的频率进行拍摄。

无论是谍战片、年代片、战争片、扫黑片还是喜剧片，甚至是剧本杀电影，都是以吸引观众和制作影片为目标。

众人戏言国师的目的是为孩子赚取奶粉费用，他从一个“五星级大厨”身份转变为“电影预制菜”的配送员。

这些负面的评论并非毫无根据，事实上，张艺谋在最近几年的电影作品中确实存在一些明显的短板。

在去年的电影《满江红》中，一直追求完美的张艺谋意外地没有找到合适的武术导师，他的打斗场面与古偶剧的水平几乎相当。

秦桧在最后代替他人朗读《满江红》的构思，引发了众多的议论和批评。

在今年的电影《第二十条》中，张艺谋受到《漫长的季节》的启发，将其改编为一部“话痨电影”。

观众在观看的整个过程中，主要关注的是雷佳音与马丽之间的口舌之争，而他们之间的对话几乎全部采用了正面和反面的镜头以及全景的拍摄方式。

虽然作为电影学院的学生所创作的毕业作品是可以接受的，但将其用作院线电影似乎稍显草率。

在《一秒钟》和《坚如磐石》这两部作品中，由于大量的删减、重拍和重配台词，给人一种明显的割裂感觉。

那位曾经的艺术巨匠似乎已经不见了。

实际上，张艺谋的拍摄速度一直都是这样的。

他广受好评的电影《红高粱》，在短短的2个月和3个月内就已经完成了剪辑并提交了审查。

《秋菊打官司》是另一部经典之作，仅仅拍摄了不足3个月的时间。

《英雄》和《金陵十三钗》这两部拍摄周期最长的影片，其总时长仅为5个月。

过去两年里，《满江红》和《第二十条》的拍摄都是在两个月内完成的。

电影的品质与其拍摄速度并无直接联系。

尽管他近几年的创作中存在不少缺陷，但总体上他的作品都受到了良好的评价。

2018年播出的电影《影》在豆瓣上获得了7.2分的成绩。

这是一个古老的复仇传说。

张艺谋成功地展现了水墨五色的丰富层次感，而这部电影也成为了他色彩运用的尾声。

2020年播出的《一秒钟》在豆瓣上获得了7.6分的评分。

这是他为电影所写的一封深情的信。

尽管进行了大量的删减，但其完成度仍然非常高。

随着张译升的崭露头角，刘浩存也因此声名鹊起。

在那一年，《悬崖之上》在豆瓣上获得了7.4分的成绩。

我们不再讨论白色美学的运用，因为它是继《风声》之后，中国最出色的谍战电影。

到了2023年，《满江红》尽管放弃了镜头的拍摄，但仍然受到了大量的争议。

尽管面临全网的负面评价，豆瓣的评分仍然保持在7分的稳定水平。

其最大的罪恶可能就是在票房上超过了《流浪地球2》，达到了惊人的45亿。

在那一年，《坚如磐石》在豆瓣上获得了6.0分的评分。

经过一系列的删减和调整，张艺谋仍然保留了他独特的风格，这让观众看得浑身是汗，最终他还赢得了国庆档的冠军头衔。

今年发布的《第二十条》在豆瓣上得到了7.5分的评分。

《狂飙》和《漫长的季节》这两部作品融合在一起，形成了一个小而美丽的经典小品电影。

然而，在电影院内，笑声此起彼伏，最终的票房成绩也成为了最有力的佐证。

综合考虑，我们可以看到，在过去的10年里，张艺谋不仅是主流电影导演中拥有最多作品的一位，而且在票房和公众评价方面也是最为出色的。

在整个华语电影界中，每年都有一部在豆瓣上获得7分+、票房超过10亿+的电影，而这位导演已经连续导演了10年，其中张艺谋是唯一的一位。

张艺谋之所以放弃追求，并不是因为他已经放弃了，而是因为他曾经攀登过最高的山峰，并欣赏过最壮观的自然风光。

现如今，即使在市场逐渐下沉的情况下，仍然能够制作出观众所喜爱的电影类型。

在他的主持下，《三体》电影版虽然不敢称其为神级之作，但其创作的下限已经相当稳定。

第三点，郭帆所实现的，张艺谋是否有能力实现？

在去年的春节档期，《满江红》与《流浪地球2》曾有过直接的对决。

事实上，张艺谋在票房上取得了胜利，但这也触怒了众多的科幻爱好者。

有人称他为“投机主义者”，有人说他享受了春节的红利，还有人质疑他“是不是非常大胆”，这些说法都是从那个特定时期开始的。

为了让批评者闭嘴，我们需要深入挖掘问题的根源，让他与郭帆进行一番比较。

尽管郭帆是一位出生在80年代的导演，但在科幻电影领域，他被视为张艺谋的前辈”。

尽管许多人对郭帆的作品持保留态度，但郭帆几乎单凭自己的努力，成功地制作了《流浪地球》系列，这标志着中国科幻历史的开端。

如果不是因为他的存在，称他为“中国科幻”或者说他是“科幻片教父”都不为过。

他不只是完成了两部具有里程碑意义的作品，更是成功构建了中国科幻电影产业的完整体系。

在摄影活动中，他成功地组织了一个由上千人组成的团队来进行大型拍摄，并得到了中科院多个科研机构的大力支持。

他还创建了一个电影产业的实验室，制作了数千个未来战斗机的模型，并且还附上了工程机械的设计图，这背后得到了徐工集团的背书。

他创建的几个特效公司预计将成为中国电影产业的典范。

当这些成果叠加在一起时，它们无疑是璀璨夺目的。

假如张艺谋能够站在郭帆的位置上，他是否有能力实现这些目标呢？

我们可以毫无保留地说出那句话。

中科院与徐工集团都坚决支持郭帆，尽管他们背后有对国产的深厚情感，但这更多地是受到了刘慈欣的《三体》这一金字招牌的启发。

如果张艺谋真的离开了，那么他本身就会成为一个金字招牌。

郭帆经过数年的努力构建了电影产业体系，张艺谋可能能在更短的时期内完成这一体系。

在所有的演员资源中，张艺谋展现出的优越性尤为突出。

根据网友的观点，章子怡和巩俐更适合扮演叶文洁的青年版本和老年版本，刘浩存更适合扮演程心，于和伟可以继续扮演史强，而张译则更适合出演罗辑。

虽然其他导演根本无法集齐这些王炸，但张艺谋有能力解决这个问题。

显然，郭帆和另一人之间的关系并不是基于竞争，而是英雄之间的相互珍视，我相信当郭帆得知这一消息时，他也会深感欣喜。

2024年，腾讯版本的《三体》与网飞版本的《三体》进行了空中对决，这象征着中国科幻文学的崭新崛起。

到了2027年，如果张艺谋的作品《三体》能与《流浪地球3》一较高下，那将标志着中国科幻文学的黄金时代的到来。

第四点，选择张艺谋并不是因为资本，而是因为命运，选择了张艺谋。

从一个特定的视角看，《三体》似乎是专为张艺谋设计的。

从年龄角度分析，刘慈欣属于60后一代，而张艺谋则是50后。这两位艺术家年纪相仿，艺术审美观点也相当一致，并且都经历过那些充满变数和波折的历史时期。

从根本上说，他所创作的《三体》与张艺谋导演的《三体》有可能产生共鸣。

虽然许多网友批评张艺谋具有老农民的思维方式，但我们也不能忘记刘慈欣同样拥有电工的背景，他们两人在底层社会的气质也是相似的。

尽管《三体》是一部硬科幻作品，但它最能触动人心的依然是对人文的关心和关怀。

与其让一些具有精英思维的人去拍摄一些因太空大战而导致不孕不育、断子绝孙的情节，不如让这位老农民去探讨生存和繁衍的重要性，因为老谋子曾为这件事买单。

另外，张艺谋的《三体》小说实际上是他艺术生涯的一个缩影。

这部小说的第一部分充满了丰富的人文故事情节。

叶文洁的父亲遭受了打击，亲人对她不忠，而她本人也受到了孤立。

大量揭示人性阴暗面的作品，难道不与张艺谋早期的电影有许多相似之处吗？

将张艺谋的《归来》和《一秒钟》中的角色直接融入到小说的第一部中，并未产生任何不和谐的感觉。

这部小说以“古筝计划”为起点，从一部充满悬疑的小说逐渐演变为一部真正的硬核科幻作品，给人一种科幻大片的强烈体验。

经过80年代文艺电影创作的巅峰时期，张艺谋也勇敢地走上了浪头弄潮儿的道路，并通过他的作品《英雄》拉开了中国大型电影的序幕。

张艺谋在《三体》中所展现的红岸基地、二向箔武器和人体阵列计算机等宏大场景，难道不是他在人海战术和色彩美学方面的精湛技艺吗？

谈及色彩，张艺谋的作品无疑是出类拔萃的。

都是红色的。

在《红高粱》这部作品中，莫言的文字、姜文的霸气和巩俐的盛世美颜共同塑造了一壶充满殷红野性的老酒。

在《大红灯笼高高挂》这部作品中，红色代表了封建礼仪的限制，象征着权威的地位和束缚。

在《黄金甲》中展现的金色，《英雄》中那漫天的箭雨，《十面埋伏》中的袖舞，以及《坚如磐石》中的铅黄，都为我们揭示了各自独特的意境。

外国著名导演曾对张艺谋进行过评价，仅凭他的色调就足以理解这部电影。

这些色调的变化与大刘独特而不拘一格的写作方式相得益彰。

具备展示时代创伤的能力，能够捕捉大时代背景下个体的喜怒哀乐，同时也能娴熟地操纵大场面中的打斗场面。

张艺谋与《三体》的结合，并不是最佳选择，而是更为契合。

我们可以这样表达，选择张艺谋并不是因为资本的问题，而是因为命运的问题。

值得关注的一点是，《三体》的电影版本最近有了新的发展。

在上影节的金爵论坛期间，光线传媒的董事长王长田进行了公开透露:

“剧本的打磨工作已经启动，目前电影版本的《三体》仅制作了一部，如果第一部能够取得成功，那么第二部也有可能问世。”

换句话说，这部作品将以原作中的第一个角色故事为中心。

根据我们之前的分析，张艺谋拍摄的第一部电影无疑是最合适的选择。

当第一部电影取得成功后，几年之后郭帆的档期可能会被清空，因此两位导演再次合作导演接下来的两部电影也是有可能的。

根据上述四个方面的分析，张艺谋此次的行动无疑是令人充满期待的，皮哥谨慎地预测票房有望突破35亿大关。

如果说国内电视剧版本的《三体》是对小说的完美再现，网飞版的《三体》则是对小说的魔改，那么张艺谋版本的《三体》的目标就是对小说进行完美的升华。

《三体》反映了张艺谋的生活经历，张艺谋正是《三体》在这一领域中的具体呈现。

我们都在期待这两者结合后会擦出怎样的火花！

#娱乐#恒保物联网技术（北京）有限公司